martes, 17 de diciembre de 2013

RED. Una película. Muchas estrellas.

Juntar a tanta estrella semi jubilada no es sencillo. Bruce Willis, Hellen Mirren, John Malkovich, o Morgan Freeman completan el amplísimo reparto de la película. Lástima que el argumento no sea el más propicio para que la película sea recordada.

Frank Moses (Bruce Willis) es un antiguo agente de operaciones encubiertas de la CIA que ahora lleva una tranquila y solitaria existencia. Hasta el día en que aparece un equipo de asesinos de alta tecnología decididos a acabar con él. Con su identidad comprometida y la vida de Sarah (Mary-Louise Parker), una mujer por la que siente un gran afecto, en peligro, Frank reúne a su viejo equipo en un intento desesperado por sobrevivir.

Frank (Willis), Joe (Freeman), Marvin (Malkovich) y Victoria (Mirren) solían ser los principales agentes de la CIA, pero los secretos que guardan los han convertido en objetivos prioritarios de la agencia. Falsamente incriminados por asesinato, tendrán que hacer acopio de toda su astucia, experiencia y trabajo en equipo para mantenerse un paso por delante de sus mortíferos perseguidores y seguir con vida.

Red es una película que cumple con lo que propone: Entretener al público y hacerle pasar un buen rato. Bruce Willis cumple con el típico papel de tío duro que a tantos nos gusta. ¿Quien no ha soñado con ser la mitad de duro que Bruce Willis? Pero la sorpresa de la película tiene nombre y apellido: John Malkovich. Un loco, paranoico que nos ofrecerá las escenas más cómicas del film. Su arte para camuflarse, la escena de la bomba y su querido "cerdito" son un gran punto a favor para la película. Una película que pasará a la historia sin pena ni gloria pero que si lo que buscas es dos horas de simple entretenimiento, es tu película. Un gran reparto en el que Malkovich hace sombra a todo lo que le rodea.

en un momento en el que el público parece haber dejado de lado la exhibición de testosterona en beneficio de espectáculos más sofisticados pero cargantes, los estudios parecen haber rebajado la intensidad de la apuesta (esto es, el presupuesto) y aumentado la carga humorística del asunto, cosa de la que no carecía precisamente esa época de oro para el subgénero que fueron los ochenta y noventa.
Valoración: 6,3. Poco, repito, muy poco que haga que te entre la necesidad de verla otra vez. Pero nucna está de más ver a atanta estrella junta.

¿No has visto Avatar?

James Cameron demuestra que sabe cómo utilizar cientos de millones de dólares de presupuesto, y en esta última cinta los hace lucir espectacularmente. De hecho les digo sin rango de error: nunca se ha  visto nada como Avatar. La experiencia 3D en esta cinta no tiene precedente; técnicamente, es sobresaliente, pero todos no disponemos de una TV con 3D en casa. La película en 2 dimensiones pierde mucho.

Ahora, en cuanto al argumento, no, no es innovador pese a lo que el mismo Cameron pueda decir. (De hecho hay que señalar que la cinta ha tenido dos demandas por plagio). Se trata una vez más de la historia del guerrero que, por circunstancias ajenas a su destino, se enrola en las filas enemigas, sólo para comprender que ha estado luchando del lado equivocado; mucha literatura y realizaciones cinematográficas ya han explorado esta línea; de las más famosas, El Último Samurai y Danza con Lobos. No obstante, que ya es una idea explorada, el guión cumple y va más allá de entretener, manteniendo al espectador hipnotizado durante más de dos horas y media.

En Avatar, ubicada en el año 2154, los Estados Unidos han descubierto una luna llamada Pandora, rica en un recurso que los hombres consideran extremadamente valioso, lo que es excusa suficiente para literalmente invadirlo y tomarlo con poco o ningún respeto por lo que allí habita. Cualquier parecido con la realidad no es mera coincidencia. Destaca la mezcla entre seres humanos y los famosos "bichos azules" , mejor dicho avatares.

Quizás mi única objeción y que siempre la he considerado así, es que el buen James es medio blando para los desenlaces, cuando la vida real, casi siempre, es mucho más dura. Tal vez sea éste el único “defecto” hollywoodense del que este talentoso director no se ha podido librar; por lo demás, esta cinta, he de decirlo, es una enorme fantasía que no se puede dejar de ver.
Valoración: 8,5. Técnicamente perfecta. La producción de Avatar le costó a Cameron mucho tiempo y dinero, pero lo ha recuperado con creces.

La chaqueta Metálica, guerra y humor.

Puedes reírte, puede llorar. Todo eso en una misma película. Como la vida misma.
La chaqueta metálica es una representación alocada de la guerra y la vida de los Marines. La película presenta todo tipo de personajes. Un patoso, prostitutas vietnamitas, un sargento con un humor negro demasiado bruto, un marine enamorado de los disparos y las metralletas, o un chulo comunista capaz de jugarse el pellejo por defender sus ideas.
El principio de la película se asemeja a la película "El Sargento de Hierro". El típico sargento de artillería que avasalla a sus marines reclutados y los trata como verdadera bazofia. Son muchos minutos de risa descontrolada las que proporciona el sargento Hartman.
Cuando acaba toda su preparación, muchos de los marines son enviados a Vietnam, unos a la sección de infantería y otros como periodistas de guerra.
Llama la atención el giro radical que hace la película cuando va llegando a la mitad. Pasa de una comedia a un drama con todas las letras. Es tan realista y cruel que no solo te puede hacer reflexionar sino que puede dejar triste a cualquiera.
El mejor detalle de la película viene al final. Resulta que un grupo de los marines que luchan en Vietnam reciben disparos desde un edificio, con lo que acaban muriendo varios de ellos. Cuando finalmente consiguen entrar al edificio donde recibían los disparos de un solo francotirador, descubren que quien lanzaba los disparos era una niña, nada más y nada menos. La niña en el suelo suplicándoles que la mataran es un momento muy fuerte en la película, y los diálogos de los protagonistas dan que pensar y recapacitar a la hora de emprender misiones de matanzas en el mundo. ¿Es esto lo que queremos? ¿Somos caníbales?
Anécdota: No se pierdan el momento en el que los marines negocian con una prostituta vietnamita para que les haga un descuento en sus servicios.
Valoración: 8,4. Buena, muy buena. Completa representación de la guerra entre EEUU y Vietnam, con un toque extenso de humor.

miércoles, 11 de diciembre de 2013

Qué bueno eres, Clint.

Eres bueno. A veces enamoras. No amor adolescente, del barato,  sino ese amor que hace que seas recordado cada día y que nos hace ir al cine a ver cada una de las películas que inventas.
No hay ninguna razón por la que debas dejarnos nunca. Estrellas como tu, cada vez nacen menos. Qué digo. Nunca volveremos a ver a alguien como tu.
Te convertiste en el pistolero más rápido del oeste, y con el paso de los años, has pasado por ser un genio del humor negro, representante fabuloso de la soledad en películas como Gran Torino o también has sido sargento de hierro. Produces, diriges, protagonizas. Maravillas. No sé qué es lo que te hace especial, si tu mirada de sospecha, o tus diálogos magníficos pero realistas.
Un hombre de los de verdad, capaz de todo, cuyos 83 años no hacen que pares de vivir por lo que amas.
Porque tú, y solo tú, Clint, eres capaz de hacerlo todo, y no solo eso. Lo haces todo bien. Tu amor hacia el cine hace que personas como nosotras intentemos disfrutar cada día de este maravilloso mundo, de este séptimo arte, pero no por eso menos importante.
Va por ti, Clint Eastwood. Este es el mejor regalo que puedo hacerte.
Es de verdad.

jueves, 21 de noviembre de 2013

Una cuestión de tiempo

Genuina. Esa es la palabra, sí. Hace pocas semanas tuve al oportunidad de ver en el cine "Una cuestión de tiempo"
Tim, un jóven de 21 años, es el típico calzonazos y "pagafantas" que por muchas fiestas de fin de año que se celebren y por muchas chicas que intente conocer, no logra triunfar en el amor. La clara muestra de ello se observa cuando desaprovecha la oportunidad de conquistar a una bella adolescente amiga de su hermana, ya que esta decide pasar el verano en casa de los padres de Tim.
Su padre le cuenta que los hombres de su familia tienen el poder de viajar al pasado y repetir cualquier momento que quieran, tan solo con encerrarse en cualquier lugar oscuro, cerrar los ojos y pensar en ese momento.
A priori, esta es una oportunidad fabulosa para Tim de enmendar todos sus errores y equivocaciones con las chicas. Rachel McAdams, que interpreta el papel de Mary, otra joven aficionada a la modelo Kate Moss se convierte en el amor verdadero de Tim, quien empieza a jugar en el tiempo para buscar momentos junto a ella, a veces estropeando momentos mágicos.

Hasta este momento, la película parece la típica simplonada adolescente, hasta que se producen hechos como el famoso "efecto mariposa", la enfermedad del padre de Tim, la mudanza de Tim a la ciudad para buscar trabajo y los problemas que le  suceden a su hermana. La película también sirve de alegato en contra de la hipocresía que utilizan las adolescentes para rechazar chicos, pero a favor del  amor familiar o lo importante que es ser uno mismo y vivir cada momento como si fuera la única opción de vivirlo.

Uno de los aspectos que más me gustaron en la película es la bondad de la mayoría de personajes, ya que nadie hace de malo. El único malo puede ser el tiempo si no sabes retroceder y volver al pasado con cautela. Destaco al tio de Tim, personaje estúpido, gracioso y bondadoso al mismo tiempo. La película es una clara muestra de que no se necesitan efectos especiales ni 3 Dimensiones para disfrutar del cine. También me quedo con la banda sonora elegida, simple pero concreta, así como las canciones de fondo, entra las que destacan artistas de la talla de Amy Winehouse.

Si pudieras volver atrás en el tiempo y repetir cualquier momento, ¿Qué repetirías? ¿Lo harías mejor? Pienso en las miles de oportunidades que tenemos diariamente, y en lo poco realistas que somos al engañarnos a nosotros mismos. Vivimos en una realidad diferente solo para autorealizarnos de manera falsa y no atormentarnos. Prefiero vivir cada momento como único, con sus errores y aciertos. Como la última vez. Así con todo.
Valoración: 8,3. Gran película que sirve para reflexionar sobre nuestra forma de actuar. Humor, desenfado y juventud son los atributos fundamentales. Esta es la vida misma, nos guste o no, debemos adaptarnos. Si nos equivocamos no hay marcha atrás, solo podemos rectificar y aprender de nuestros errores.

martes, 19 de noviembre de 2013

Big Fish, Tim Burton y su fantasía

No es fácil producir y dirigir un drama de  forma tan creativa y surrealista con la que lo hace Tim Burton.

En la película Big Fish, Edward Bloom-EwanMcGregor-, el protagonista, encarna perfectamente los valores de un hombre infatigable en su lucha por conquistar a una mujer, Sandra Templeton. Para ello, se ve inmerso en un largo viaje atravesando un bosque encantado acompañado de un gigante, abandonando un pueblo donde el tiempo no existe o trabajando en un circo durante meses con la única remuneración de saber información sobre "su prometida".

El convencimiento con el que Edward lucha por su mujer es digno de admiración, ya que está dispuesto a regalarle y ofrecerle todo lo que esté en sus manos y lo que no.
Edward es en la película un hombre de edad avanzada que va contando a toda la gente que conoce la historia de su vida. El problema lo tiene con su hijo, quien se muestra escéptico y no cree la versión de su padre y piensa que está mintiendo encarecidamente. El atributo fundamental que posee Edward es que tiene funciones de pez. Puede respirar bajo el agua y vivir como un pez. Gracias a esto, podemos decir que es una persona muy paciente para conseguir su objetivo.

Hay una escena que particularmente consigue dar un poco de miedo, en la que una bruja con un ojo de cristal muestra a varios niños intrusos en su jardín, entre ellos Edward de pequeño, la forma en la que van a morir. En contraste, hay otras escenas muy bellas como el momento en el que Edward y Sandra se conocen por primera vez o cuando el protagonista grita a los cuatro vientos que se va a casar con ella aunque las circunstancias no sean favorables.

Big Fish demuestra que hay formas de contar las cosas mejores que otras, y que da igual los hechos de la vida en sí, solo importa cómo se perciben y la huella que dejamos en este mundo.
La banda sonora hace que la trama adquiera aun más incertidumbre, emoción y calidad, como suele pasar con las bso que Tim Burton selecciona para sus películas. Véase el caso de Eduardo Manostijeras.

Valoración: 9,1. Imprescindible. Una historia de amor perfectamente contada dese el punto de vista fantástico, y no las películas cutres que vemos hoy en día en el cine como "A tres metros sobre el cielo".

lunes, 18 de noviembre de 2013

Replicants, dos Van Dammes en una película

Película de acción de Ringo Lam con Van Damme como protagonista. Muy entretenida, con momentos buenos de acción e incluso algunos de comedia. Van Damme está muy bien haciendo dos papeles, uno de tío duro y malo y el otro de clon un poco retrasado, y demuestra que no es tan mal actor como muchos catalogan sin ver sus películas, ya que hace muy diferentes a ambos personajes, y si fuera tan malo no habría diferencia entre los dos papeles.
Se cuenta la historia de un loco asesino en serie, Garrotte, y Jake Riley, un veterano inspector de policía que investiga los asesinatos de aquel. Aunque en su día fue un inocente idealista, Jake ha visto lo suficiente de la naturaleza humana como para convertirse en un consumado escéptico, aunque esconde su dolor y su desilusión bajo un exterior de hombre bregado.
La idea sobre la que trata la peli me parece bastante original, sin embargo se hace aburrida, pero sin duda lo mejor de todo es la actuación de Van Damme en el papel de clon. Menuda cara de tonto consigue poner
La verdad es que ver una película de Van Damme implica desde el principio tener el conocimiento de que no es una película para pensar, sino para sentarse en el sofá y pasar el rato. La mayoría de sus películas contienen mucha acción y al actor repartiendo a diestro y siniestro, pero en esta se puede ver a un Van Damme que realiza un papel muy interesante como replicante y resulta muy creible en sus gestos y en su forma de hablar. En el papel de malo lo interpreta muy bien pero quizás falta un poco de tiranía en sus gestos.

Valoración :7´8 La película es normalita pero quien conozca el resto de películas del actor no puede esperar algo más. A Van Damme le doy un 8 por lo creible de sus 2 papeles.

domingo, 17 de noviembre de 2013

Malditos Bastardos. Tarantino en estado puro.

Es extraordinario el amor de Tarantino por el cine, en cada nueva obra lo deja meridianamente claro y en esta “Malditos bastardos” , no iba a ser una excepción, es más, “Malditos bastardos” debe entenderse sobre todo como un ejercicio de metacine, el cine como salvador, como reinventor de la historia.
Aquí volvemos a tener todas las características del cine de Tarantino; sus homenajes referenciales, su maestría para asimilar su enorme cultura cinéfila dotándola de un estilo propio, fusionando las referencias cinematográficas más clásicas con las de serie B, su violencia exagerada mezclada con humor, sus diálogos brillantísimos y alargadísimos… Y multitud de referencias para cinéfilos como es normal en el director, unas explícitas y sutiles, unas aludidas por los personajes y otras que se intuyen en los aspectos formales.
La película está ambientada en la Segunda Guerra Mundial, Shosanna Dreyfus -Mélanie Laurent- consigue escapar tras presenciar la ejecución de su familia a manos del coronel nazi Hans Landa -Christoph Waltz- y huye a París, donde comienza una nueva vida como dueña de un cine.
En otro rincón de Europa, el teniente Aldo Raine -Brad Pitt- organiza un grupo de soldados judíos conocidos por el enemigo como "The Basterds" (Los cabrones). Los hombres de Raine se unen a la actriz alemana Bridget Von Hammersmark -Diane Kruger-, una agente secreta que trabaja para los aliados, con el fin de llevar a cabo una misión que hará caer a los líderes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse.
La secuencia inicial es espectacular, una escena de western que de Ford se va transformando en Hitchcock y acaba concluyendo en Fuller, Leone o Peckinpah.
Destaco una gran interpretación de Brad Pitt, otra más a su dilatada carrera.

Valoración: 9'0. Obra imprescindible para los amantes del cine más loco, propio de Quentin Tarantino.

sábado, 16 de noviembre de 2013

Elysium, efectos y poco más

Elysium, otra pequeña decepción, y la eterna sensación de que se podría haber hecho algo mucho más grande. Una lastima.

Un aspecto que debería ser más determinante en la película es un traje biónico, que por casualidades de la vida acaba portando Max, un personaje. En principio parece que va a marcar la diferencia entre vivir y morir, pero pierde protagonismo paulatinamente hasta que parece que ni lo lleva, pasando a un plano totalmente secundario.

Quizás el giro más importante de la historia lo da algo tan común como la aparición de un amor de la infancia. Ese es precisamente el mayor error que veo ya que es lo que cambia todo el trascurso de la película y confunde al espectador.

Ni siquiera la actuación de Jodie Foster hace que la película capte una buena dinámica. Al principio parece que va a ser un punto importante en la historia pero como casi todo en esta cinta al final desaparece sin hacer mucho ruido.

Después de todo lo que he comentado pensareis que me pareció muy mala la película, pero no es así.Pese a todas las carencias y fallos que le veo no me arrepiento de haberla visto. No se la recomiendo a todo el mundo, pero a los aficionados a la ciencia ficción, creo que les puede convencer en algunos aspectos.

Si vas a verla recuerda que “irán tras de ti hasta los confines de la tierra por esto”.

Valoración: 6,4. La trama a priori es original teniendo en cuenta los tiempos que corren, sin embargo, todo lo bueno y especial que tiene se va diluyendo con el transcurso de los minutos.

5 Bandas sonoras que te harán llorar

#1 Hermanos de Sangre: Serie basada en la segunda guerra mundial co-producida por Steven Spielberg y Tom Hanks. Tema original de la banda sonora, dedicada para recordar a los que han luchado y han dejado su vida por defender lo que les corresponde.



#2 El mayordomo: Utilizada en el trailer de la misma para reflejar la vida de un mayordomo que de pequeño sufrió en primera persona la esclavitud hacia familia por su raza negra y se acaba convirtiendo en parte de la historia de Estados Unidos. "Una voz silenciosa puede provocar una revolución".


#3 Siete almas: Ennio Morricone en acción. El fantástico y mítico compositor ve reflejada una obra suya en esta película compuesta para piano. Simple pero efectiva, directa al corazón con toda la sensibilidad.



#4 Forrest Gump: Otra maravilla escrita a través de un piano que ha emocionado a millones de espectadores, la cual ayudó a que la película ganase 6 Oscars. 



#5 Eduardo Manostijeras: Se acerca la navidad y esta banda sonora es una excelente vía para recordarla. Magia, fantasía, frío, ilusión. Escalofriante al cien por cien.



Disfruten y elijan su favorita.






lunes, 28 de octubre de 2013

El marketing 2.0 en el cine

Está en crisis, lo sé. Lo sabemos. Todo el mundo lo sabe. El cine ha dejado de atraer a un número masivo de espectadores por culpa de la llegada de internet y la piratería. Paradójicamente, internet se ha convertido en el medio más eficaz y efectivo para promocionar cualquier película que se estrena en cartelera.
Para los que no creen en el boca a boca como medio de promoción y de publicidad en las películas, es hora de que cambien su concepción. Los foros, críticas y comentarios que se producen en cualquier página web vinculada con el séptimo arte o cualquier red social generan una reputación importantísima, hasta el punto de que nadie va al cine sin antes asesorarse y corroborar la idea de que la película que está a punto de ver y por la cual va a pagar dinero vale la pena. Escuchas opiniones de colombianos, españoles, ingleses o alemanes que opinan sobre el filme y hacen de jurado o personal shopper para ti, el consumidor de palomitas en las salas de cine.
Hay productores que apuestan por una escasa promoción de sus películas y confían en su propio producto de tal forma que la buena fama que adquiera la película atraiga a nuevos espectadores, como ocurrió ya con la película neozelandesa de ciencia ficción "District 9". Hace años esto era impensable, pero ahora,en ocasiones, es hasta efectivo.
Hablemos de cualquier trailer. Es el único y principal anuncio que lleva a cabo la dirección de la película para tratar de convencerte de que veas la suya y no otra. Por lo tanto, deben cuidar aspectos muy importantes como no hacer spoiler, no copiar otra banda sonora para el trailer, -cosa que está de moda-, seleccionar frases y escenas intrigantes, destacadas y asegurar emociones en la misma. El tariler debe contar su propia historia, no ser una réplica de la película.
Por otra parte, se echan de menos promociones a través de las películas, como sorteos, viajes, descuentos, encuestas o mensajes. El primer paso para recuperar clientes en el cine es fidelizando a los que ahora siguen consumiendo.
¿Qué ocurriría si los espectadores pudieran tomar decisiones que afecten a futuras películas que salgan al mercado? ¿Por qué no podemos elegir si un personaje en la cuarta parte de una novela debe morir, o casarse?
Apuesto por una mayor retroalimentación entre los cineastas y los espectadores, que la comunicación sea bidireccional, ya que, al igual que en otras industrias, el cliente siempre tiene la atención, y más aún en pleno siglo XXI.

domingo, 27 de octubre de 2013

Benjamin Button, la vida al revés

Todos nacemos, crecemos, nos desarrollamos, amamos y morimos. Sobretodo lo penúltimo. Benjamin Button también, pero su historia es diferente. ¿Te imaginas nacer con arrugas y cataratas en los ojos y morir con un chupete entre los labios y con la piel lisa? Es una vida al revés.
Brad Pitt hace una interpretación perfecta de un hombre tranquilo, pero que siempre se deja sorprender por el resto de las personas que no son como él. Conoce a Daisy, una joven pelirroja,  y desde ahí todo cambia.
Durante la película "El curioso caso de Benjamin Button" podemos ver multitud de personajes extravagantes, originales y de los cuales podemos sacar una lectura positiva o negativa, como la vida misma. Véase marineros artistas, expertos en botones, amantes de Shakespeare, madres por naturaleza o por oficio, prostitutas coherentes, bailarinas u hombres a los que siempre les cae un rayo encima.
Puede que sea una de las historias más amplias jamás contadas en el cine. Humor, intriga, dolor, pasión, tristeza. Lo tiene todo. No te olvides de verla cuando necesites reflexionar sobre ti mismo.
Valoración: 9,7. Inigualable por su originalidad y desarrollo.

miércoles, 23 de octubre de 2013

El niño que amaba el cine

Una película acerca del cine en sí mismo. Y del amor. Una película maravillosa. Ese es el resultado de "Cinema Paradiso" , filmada en Italia en 1988.
La ternura de un niño huérfano de padre -por culpa de la guerra- que encuentra en el cine y en un hombre, Alfredo, el responsable de un cine, un motivo para amar la vida y sonreír.
Es lo que pasa cuando se juntan Giuseppe Tornatore en la dirección y Ennio Morricone en el apartado musical. Es una maravilla.
Melancolía, drama, momentos de belleza inigualables, pasión, nostalgia. Una obra de arte que nos sensibilizará a todos.
Valoración: 9,6. Argumento, guión, actores y banda sonora fabulosos.

martes, 22 de octubre de 2013

El gran Lebowski. Una peli para vagos.

¿Qué puedes pensar de una persona que afirma que ser nihilista resulta agotador? Ese es "El nota" , personaje que interpreta Jeff Bridges. 
La película posee humor absurdo a más no poder, diálogos sin sentido pero que aseguran el máximo entretenimiento. 
De los mejores guiones del cine de los años 90, con una
Todo empezó cuando al "nota" le orinaron en la alfombra de su maloliente casa. Hasta ahí la sinopsis.
Valoración: 9,5. Actores , guión y argumento espectaculares.Para pasar una gran tarde. 

domingo, 13 de octubre de 2013

Las brujas de Zugarramurdi, o del fracaso

Os presento la enésima decepcionante película del director bilbaíno Alex de la Iglesia.
La película posee un argumento  imprevisible pero  vacío de emoción y contenido al mismo tiempo. Una mezcla mal hecha entre la sátira y el terror.
Un grupo de hombres desesperados deciden atracar una tienda de “compro oro”.  Tienen el botín, una bolsa con 25.000 anillos de oro, pero no tienen un pobre vehículo con el que escapar. Entonces paran un taxi que conduce Manuel, otra víctima de una situación conyugal insatisfactoria. ¿A dónde huir? ¿a Marruecos? Difícil pasar con el taxi, de modo que deciden escapar a Francia. Así pues, de camino entran en los bosques impenetrables de la Euzkadi profunda, tierra de akelarres y sorgiñas, y terminan cayendo en las garras de una horda de mujeres enloquecidas que se alimentan de carne humana.
Mario Casas , uno de los actores de reparto fundamentales , vuelve a poner en evidencia sus problemas de pronunciación y de interpretación. Soy de los que piensa que no todo vale para llevarlo a la gran pantalla , y un par de abdominales no son suficientes.

Valoración:5,70. Le pido al señor ministro Wert que no subvenciones películas españolas que sean tan mediocres como esta. Hay otras prioridades. Como peli de humor negro , absolutamente mediocre.

viernes, 11 de octubre de 2013

Departamento de Policía Inmortal , o lo que diga Jeff Bridges

Jeff Bridges es sinónimo de ironía y sarcasmo en todos los papeles que interpreta. Esta vez le ha tocado una película más fantasiosa que otras como "El gran Lebowski".
En esta ocasión , el verdadero protagonista de la historia es  policía , al igual que el,(El actor Ryan Reynolds), asesinado por un amigo y en ese momento trabajando para un departamento de policías en el más allá , llamado el RIPD (Rest in Peace Department).
Toda la historia se desarrolla en Boston , donde dichos policías, junto con una brigada especial, tienen que proteger el mundo terrenal de unas criaturas que amenazan con devolver a la vida a todos los ya fallecidos, cuyas almas ocupan otro lugar en el universo.Los dos protagonistas se reencarnan en dos tipos de personas diferentes , una rubia despampanante y un viejito chino. Destaca también la historia de amor entre el protagonista y su esposa.
Valoración:7'3. Buen argumento y momentos de humor alocado, pero  guión insuficiente.  Faltó un poco más de acción y emoción. Frase de la película: "¿Enamorarse? Mariconadas. En mis tiempos , el amor se pagaba por horas". Obviamente , frase dicha por el actor Jeff Bridges.

miércoles, 9 de octubre de 2013

Jobs , la biografía incompleta de un genio.

Parece que están de moda las películas biográficas. Ya han salido a la cartelera biografías como la de Abraham Lincoln , Steve Jobs o...¡Justin Bieber! Sí , como lo oyen.
En esta ocasión , vamos a analizar el filme que ahora mismo rueda por todos los cines de España y el resto del mundo. Jobs, la biografía de uno de los genios del siglo XX y XXI , el fundador de Apple.
La peli termina justo en el momento en el que podría sacarse mayor provecho , la mejor parte de la vida del emprendedor y de la empresa Apple.
Desde mi punto de vista , se echa en falta el último tramo de la vida de Steve, su enfermedad terminal, su toma de decisiones a raíz de esta  sin presiones, y sus mejores presentaciones:el iphone, ipod, ipad o macbook.
Por otra parte, hay muchas fuentes que afirman que probablemente alguna de las escenas no se produjeron realmente , como cuando Jobs llamó personalmente a Bill Gates para recriminarle la copia en las patentes de sus sistemas operativos en los ordenadores, o el verdadero protagonismo de Steve Wozniak , co-fundador de Apple , quien en la película cubre un simple papel de escéptico seguidor de Jobs.
"Jobs" es una biografía sin terminar que se queda a mitad de camino entre la historia de los ordenadores y la emoción de un genio con creatividad como bandera.
Nota: 6'75. Incompleta, pero repleta de escenas interesantes y en ocasiones emocionantes. La idea general es la filosofía de empresa de Steve Jobs en Apple , un modelo a seguir.

martes, 8 de octubre de 2013

Washington , la ciudad histórica y cultural.

Washington es una ciudad impresionante que combina vanguardismo con historia. Innovación con cultura.
Hablamos de una ciudad accesible y sencilla , ya que dispone de una línea de autobuses cuyo coste es bastante reducido. Puedes subir y bajarte de los autobuses cuantas veces quieras por todos los lugares interesantes de la ciudad , con un costo que abarca de los 5 a los 23 euros , mucho más barato que en otros lugares norteamercianos como NY o Chicago.
En cuanto a los lugares más interesantes que visitar en Washington , destaca la amplia variedad de museos , entre ellos el Museo Nacional del arte y espacio y El museo nacional de la historia Estadounidense. En estos museos juegan un papel muy importante personajes como Abraham Lincoln , George Washington o Albert Einstein , quienes tienen sus propios monumentos en la ciudad.
Por supuesto , El grandioso capitolio y la Casablanca , sede de la presidencia de los Estados Unidos son dos lugares imprescindibles a la hora de visitar chicago.
Te proponemos 3 hoteles con precios distintos para pasar una buena estancia en Washington.
Recuerda que si visitas Washington , serás parte de la historia.

http://www.expedia.es/Washington-Hoteles-Mandarin-Oriental.h1044257.Informacion-Hotel?&chkin=27/10/2013&chkout=28/10/2013&rm1=a2&affcid=expe.es.001.000.2162735.17327018&eapid=42477-9&afflid=HTL.1044257.B4.Washington&mctc=5

http://www.booking.com/hotel/us/hampton-inn-washington.html?aid=344304&label=hotel-191106&utm_source=trivago&utm_medium=SPPC&utm_content=search&utm_campaign=es&utm_term=hotel-191106&lang=es&checkin_monthday=27&checkin_year_month=2013-10&checkout_monthday=28&checkout_year_month=2013-10&selected_currency=EUR

http://www.es.lastminute.com/trips/productDetails?partnerId=8411&checkInDate=2013-10-27&checkOutDate=2013-10-28&guestCounts=2&guestCodes=ADULT&propertyIds=21447-0-6-IHO00001$v1v$&city=Washington&configId=S91144128&numRooms=1&serviceTag=LMN&intcmp=cpc_es_trivago_B001_21447-0-6-IHO00001$v1v$&source=aff-td1428326





lunes, 7 de octubre de 2013

Asalto al Poder , lo último de Jamie Foxx.

El otro día tuve la oportunidad de ver en el cine "Asalto al Poder" , el último filme de Jamie Foxx.
Está claro que el polivalente actor , productor y cantante de Texas se adapta a cualquier papel. En esta ocasión , protagoniza junto con el mediático Channing Tatum una historia de acción en la que se pone en la piel del presidente de los Estados Unidos. Channing Tatum es el padre de una niña inteligente que busca trabajar de responsable de seguridad del presidente ,y  que sin quererlo le toca ejercer ese papel.  Una película cargada de acción , tensión y en la que se observa muy de cerca el funcionamiento de la Casa Blanca. Un grupo de terroristas anónimos e inesperados atentan y buscan tomar la presidencia de los Estados Unidos.¿ Lo conseguirán? La respuesta está en el cine.
Valoración: 8,5. Muy recomendable para los amantes de la acción. Muy buen guión.

domingo, 6 de octubre de 2013

Pistoletazo de Salida

Sean bienvenidos a este blog. Mapas y Palomitas. Los mapas se utilizan para ayudarte a conocer lugares nuevos , y las palomitas para disfrutar mejor de las películas. Esa es mi misión. Te informaré sobre  lugares que quieras visitar y te asesoraré acerca de las películas que quieras ver en tu casa o en el cine. Haré de mapa y de palomitas. Comencemos...